第166章 苗疆银饰与苗服搭配的惊艳！
新的一天，人偶放在摊位旁边，林轩已经开始拿着银片敲敲打打了。
而安璐瑶正在给苗服进行剪裁。
这个世界的苗服和前世的苗服非常相似。
但是却宽松很多。
估计是因为这个世界的苗人生活略微富足一些，所以专门准备了穿了就不用做事的盛装。
大德大魏两朝对比起大明大清两朝，气候各方面都类似。
大航海也是同时到来的。
但是蓝星大魏比起地星大清可当人多了，生存环境也好很多。
多了三百年安稳发展的时间，而且是接近现代的时间，服装变化就非常大。
安璐瑶需要按照林轩说的，对苗服进行改造。
林轩是没有功夫裁剪的，所以买来了这个世界的苗服，然后在上面划线，让安璐瑶用针线慢慢缝制。
安璐瑶从十几岁就开始独立了，针线方面的东西还是会用的，虽然没有那么熟练。
不过有林轩画好的线，安璐瑶慢慢处理起来，也是可以的，就是速度不太快。
到了十点左右，游客又多了起来。
有些就是昨日那些人又来看了。
“小哥，今天做的就是银饰？”
林轩敲打银片。
今天的银片数量比昨天的金片可多得多。
加上昨天上午抽空也做了一些苗疆银饰的部件。
到了十点，已经初具规模了。
林轩做银饰，首先是做出框架，然后再做细节部件。
苗疆银饰的规模，比凤冠规模可大多了。
凸出的是华丽。
苗疆银饰作为一种文化现象在历史上曾被许多民族青睐，成为多元文化交流的载体之一。
在这一载体中，融合有来自南方少数民族的“耳档”，起源于北方少数民族的“跳脱”，以及从古代饰物中沿袭而来的“步摇”、“五兵佩”和龙国传统的龙、凤、鳞纹样等等。
苗疆银饰在苗人内部的发展中，以大为美的艺术特征非常明显，苗疆大银角几乎为佩戴者身高的一半。
在造型中，苗疆的图腾崇拜，是银饰的最重要造型。
苗疆银饰的加工，全是以家庭作坊内的手工操作完成。
根据需要，银匠先把熔炼过的白银制成薄片、银条或银丝，利用压、寥、刻、镂等工艺，制出精美纹样，然后再焊接或编织成型。
苗疆银饰其实这个世界也有，但是和地星完全不同。
地星这边的苗疆银饰，在上世纪八十年代生活富足之后，得益于官方对于少数民族文化保存和发展的重视，所以发展的非常快。
如果说八十年代前，苗疆银饰发展从零到一，那么八十年代开始，就是从一到一万的剧烈发展。
林轩小时候看过的苗疆银饰还是简单的扇形帽子或者角形帽子，加一个脖圈，一套步摇。
到林轩少年时期再看春晚或者电视上的苗疆银饰，就已经非常的繁复了。
而到了林轩成年之后，苗疆银饰已经发展成非常夸张非常华丽华贵的体系了。
加上苗服的一些改进，两者配合，可以说是在全世界任何民族的首饰与服装中，都是独树一帜的。
当然，现代免不了交融，到了现代，粤广地区开始在苗疆银饰的基础上，发展金形嫁娶首饰，也以大、重为美，发展的非常迅速。
所以实际上苗疆银饰并不只是局限于苗疆，也不只是局限于银饰。
可以说，在龙国，各民族都有银饰，而苗疆把它发展到了极致。
如果不懂苗疆银饰，可能可以算是好银匠，却一定不是大设计师。
现在的框架，就大概做到了八十年代时期苗疆银饰的外形。
围观的人一阵惊呼：“做好了做好了！”
“好漂亮的少数民族银饰啊，这是哪个民族的？”
“好漂亮啊，这一套多少钱？”
林轩抬头：“远没有做好呢，这就是个框架。”
就像修建别墅，现在就是搭好了框架，看起来好看，那就是设计感强。
但是软装硬装一个都还没做。
软装硬装都做好了，那才是真正的现代设计师的本事。
体现出一个银匠手艺的水准，全都要在这些细节上。
林轩每制作一片银子，手法都不太一样。
发展到了现代，银子的各种特性已经被银匠摸得一清二楚了。
不同的花纹，不同的部件弧度，需要用什么样的技法，这些都是有独特绑定的。
林轩的手法，仿佛是一双拈花妙手，不断的展现着华丽的手法。
光是制作手法就展现了几十种，每一种都各有不同。
外行人看热闹，内行人看门道。
这一幕幕，看的金店内部的匠人直接怂了。
昨天一天，金店被挤压的完全没了空间。
今天请来自己的匠人和设计师，想要打擂台。
但是越看，他们越没底气。
“这都不是一个简单的派系的手法，这么多成体系的手法肯定是有一大波人都在传承研究这个，并不是一个人的力量可以抹平差距的。”
在现代首饰设计中，很多人迷信于什么国际大设计师。
这些大设计师在时尚、前卫领域瞎搞的时候，看起来非常优秀，多的是人捧臭脚。
但他们一去接触某些民族性的东西，然后结合自己的东西做出创新，就会让懂行的人感觉贻笑大方。
在国内古风、民族方面的首饰的领域，很少有那种厉害的人可以一个人推动某一种种类的首饰有长足的发展。
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！